Maîtriser le processus d’écriture musicale

mockup de l'atelier MLv2

Un atelier avancé de composition, spécialisé dans le développement de la créativité.

Apprenez à concevoir des idées musicales percutantes et réellement innovantes. Le système abordé dans cet atelier vous donne les clefs pour trouver les idées les moins communes mais les plus cohérentes : celles qui font la différence entre une œuvre passe-partout et une œuvre qui propose un excellent concept.

L’objectif de cet atelier : vous accompagner dans la création d’une composition expressive et pertinente, de l’idée abstraite à l’export mp3.

Accès aux cours : immédiat

Maîtriser le processus d’écriture musicale

De l’idée abstraite à l’export mp3

Contenu Formation

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L'atelier complet (session 2022)
Version accélérée (atelier La Méthode Losange, session 2016)

Durée totale de l’atelier : environ 4 mois à raison d’un cours par semaine

Session 2022 : plus de 15h de cours et 14h d’exercices
Session 2016 : plus de 4h de cours

Méthodologie

À qui ce programme s’adresse-t-il ?

  • Compositeurs autodidactes
  • Songwriters
  • Groupes
  • Beatmakers / producers
  • Musiciens amateurs
  • Toute personnes désirant s’orienter dans la réalisation d’œuvres musicales en home-studio

Prérequis

  • Connaître les bases du solfège
  • Disposer d’un moyen d’expression pour réaliser les exercices : votre voix, instrument ou logiciel de musique habituel.
  • Disposer d’un micro pour soumettre vos exercices à correction. Le dictaphone de votre smartphone fera totalement l’affaire.
  • Pour les Travaux Pratiques, un DAW est généralement nécessaire. Une sélection de DAWs et instruments virtuels gratuits vous sont conseillés dans les cours.

TP et projet personnel

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Ateliers interactifs

Orientée “Travaux Pratiques”, cette formation vous accompagne dans la réalisation d’un projet artistique personnel, pour créer vos musiques et développer votre méthode d’écriture.

Pour musiques actuelles

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Pour les musiques actuelles amplifiées

Les notions enseignées s’adaptent à tous les styles de musique actuelle. (pop, folk, reggae, country, rock, blues, metal, hip hop, RnB, lofi, EDM, tek, trance, house, …)

Niveau intermédiaire

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Difficulté moyenne

Ce programme demande quelques prérequis. Cet atelier explicite le vocabulaire mais requière un minimum d’expérience. Un niveau intermédiaire suffit pour suivre les cours.

Formation en e-learning

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Formation 100% en ligne

Suivez cet atelier en ligne sur votre smartphone, tablette ou ordinateur. Simple et efficace pour progresser à votre rythme où que vous soyez.

Comment s’organise le programme

  • Les modules sont conçus dans un ordre logique. Vous retrouvez des TP (Travaux Pratiques) dans la plupart des cours afin de vous pousser à vraiment avancer sur votre projet.

  • Dès votre inscription, vous avez accès immédiatement à toutes les leçons (plus de 120). Chaque cours comporte :

    • 1 cours magistral d’environ une heure découpée en leçons de 5 à 15 minutes, permettant de digérer plus facilement les concepts abordés. Résultat : vous apprenez de manière plus fluide et plus ludique
    • 1 quizz rapide d’acquis des connaissances, permettant de vous tester rapidement sur le cours que vous venez de suivre. Vous vous assurez ainsi d’avoir réellement assimilé les connaissances
    • 1 exercice ou 1 devoir à rendre, pour que mettiez un pied à l’étrier et restiez actif dans votre apprentissage. Parce que c’est en pratiquant que vous mémoriserez sur le long terme.
  • Une classe live mensuelle pour approfondir les cours et répondre à vos questions tous les 1ers dimanches du mois.

  • 1 page de support où poser toutes vos questions, pour éclaircir un point du module et vous débloquer si jamais vous n’arrivez plus à avancer.

A propos de votre formateur

Clément SAN MARTIN
Clément SAN MARTINcompositeur et formateur

Comme beaucoup, j’ai commencé à pratiquer la guitare à l’âge de 14 ans. J’ai plus tard étudié les arts graphiques (3 ans) tout en continuant la musique au sein de 2 groupes : un duo de musique électronique et un groupe de metal progressif. Ma passion pour la musique, bien qu’étant déjà très grande, s’est intensifiée au fur et à mesure et j’ai eu envie de passer à un autre niveau. J’ai alors décroché un bachelor de Composition de musique à l’image et sound design – à ISART Digital, Paris – spécialisé en musique de jeu vidéo et musique de cinéma d’animation.

Aujourd’hui, je partage dans mes cours le meilleur de ce que j’ai appris. La vulgarisation et la création de contenus d’apprentissage sont en effet deux de mes passions, d’où la création de ces ateliers.

“Je sais que beaucoup ne sont pas prêts à faire la démarche de suivre un cursus de formation musicale. C’est pour cela que j’ai voulu prendre le meilleur des techniques enseignées, et le proposer sur des supports accessibles à tous.”
Clément

Ce qu’en pensent les étudiants

Chapeau le prof. Toutes ces subtilités et ces nuances que tu partages !

Rated 5,0 out of 5
5 mai

J’ai rejoins cette formation parce qu’elle semblait complète. Et maintenant, celle-ci terminée, j’ajoute très bien structurée, découpée et présentée. J’avance bien avec la satisfaction d’avoir bouclé mon premier morceau bien structuré.

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Pierre Schobyn Piano Bruxelles

De la structure et de la direction artistique pour vos compositions

Rated 5,0 out of 5
21 décembre

La formation de Clément apporte un angle très différent des formations musicales “habituelles”. Il rend visible le processus de création d’une composition musicale, pour faciliter l’émergence et la plus grande maturité de vos créations. Clément est généreux, passionné, à l’écoute, quel que soit le niveau. Il prodigue lors du suivi régulier des encouragements et conseils pour que vous arriviez à atteindre votre objectif personnel. De plus, il dispose d’une grande culture musicale et sait s’adapter à des styles de créations très divers. De nombreux bonus sont également apportés en plus de la formation principale, qui permettent de couvrir certains domaines si besoin (harmonie, modes, etc… et certains sont poussés !). Encore merci Clément !

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Delphine, clavier, chant, Paris

Formation enrichissante et passionnante. Une vrai pépite !

Rated 5,0 out of 5
13 août

J’ai débuté la formation pour donner un cadre au processus de composition. J’ai toujours fonctionné au feeling depuis que j’ai débuté l’écriture. J’ai vécu énormément de frustrations car les idées étaient là mais je n’arrivais à jamais rien de cohérent, abouti et je me suis rendu compte que j’avais en fait aucune démarche artistique. La formation avec Clément a radicalement modifié mon approche à la composition et m’a permis de mettre en place un cadre et une structure. Les thématiques abordées sont passionnantes. Clément est très professionnel, passionné et à l’écoute. Il fournit une multitude d’outils, de théorie, de concepts, d’exemples et de travaux pratiques. Un énorme merci pour tout. A recommander!

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Nicolas Bellin, Chant/piano/violon/guitare, Braine-le-Comte (Belgique)

Formation de grande qualité, je m'accroche.

Rated 4,0 out of 5
23 mai

Formation de grande qualité, exigeante. J’ai peu d’expérience dans la composition, certaines choses me dépassent (de moins en moins, c’est bon signe) mais je m’accroche. Le pas à pas et le suivi permettent d’avancer régulièrement et sûrement. Clément n’est pas avare de ses explications et critiques et a la juste manière de se mettre au niveau de chacun.

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Pierre Schobyn, piano, à Bruxelles

Maîtriser le processus d’écriture musicale

Atelier de composition

67,00 par mois, sans engagement
400,00 accès à vie

Après inscription, vous recevez par email vos identifiants pour accéder à l’espace membre.
30 jours d’essai satisfait ou remboursé

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Label de garantie de satisfaction 100%

“Les détails font la perfection, et la perfection n’est pas un détail.”

Léonard De Vinci