Contenu pédagogique du cycle annuel 2024-2025
Durée totale de la formation : 12 mois
La formation L’Essentiel de la Composition (En 3 modules)
Le suivi pédagogique sur 12 mois
Les ateliers complémentaires
Méthodologie
À qui ce programme s’adresse-t-il ?
- Compositeurs autodidactes
- Songwriters
- Groupes
- Beatmakers / producers
- Musiciens amateurs
- Toute personnes désirant s’orienter dans la réalisation d’œuvres musicales en home-studio
Prérequis
- Aucun prérequis de connaissance théorique ou technique : les 5 ateliers bonus vous permettent de (re)démarrer de zéro !
- Disposer d’un moyen d’expression pour réaliser les exercices : votre voix, instrument ou logiciel de musique habituel.
- Disposer d’un micro pour soumettre vos exercices à correction. Le dictaphone de votre smartphone fera totalement l’affaire.
- Pour les Travaux Pratiques, un DAW est généralement nécessaire. Une sélection de DAWs et instruments virtuels gratuits vous sont conseillés dans les cours.
TP et projet personnel
cliquez pour en savoir plus...Ateliers interactifs
Orientée “Travaux Pratiques”, cette formation vous accompagne dans la réalisation d’un projet artistique personnel, pour créer vos musiques et développer votre méthode d’écriture.
Pour musiques actuelles
cliquez pour en savoir plus...Pour les musiques actuelles amplifiées
Les notions enseignées s’adaptent à tous les styles de musique actuelle. (pop, folk, reggae, country, rock, blues, metal, hip hop, RnB, lofi, EDM, tek, trance, house, …)
Niveau progressif
cliquez pour en savoir plus...Difficulté progressive
Ce programme démarre de zéro. Et la formation est chargée en exercice, pour vous permettre d’écrire le plus possible et vous familiariser avec le processus créatif.
Formation en e-learning
cliquez pour en savoir plus...Formation 100% en ligne
Suivez cet atelier en ligne sur votre smartphone, tablette ou ordinateur. Simple et efficace pour progresser à votre rythme où que vous soyez.
A propos de votre formateur
Comme beaucoup, j’ai commencé à pratiquer la guitare à l’âge de 14 ans. J’ai plus tard étudié les arts graphiques (3 ans) tout en continuant la musique au sein de 2 groupes : un duo de musique électronique et un groupe de metal progressif. Ma passion pour la musique, bien qu’étant déjà très grande, s’est intensifiée au fur et à mesure et j’ai eu envie de passer à un autre niveau. J’ai alors décroché un bachelor de Composition de musique à l’image et sound design – à ISART Digital, Paris – spécialisé en musique de jeu vidéo et musique de cinéma d’animation.
Aujourd’hui, je partage dans mes cours le meilleur de ce que j’ai appris. La vulgarisation et la création de contenus d’apprentissage sont en effet deux de mes passions, d’où la création de ces ateliers.
“Je sais que beaucoup ne sont pas prêts à faire la démarche de suivre un cursus scolaire de formation musicale. C’est pour cela que j’ai voulu prendre le meilleur des techniques enseignées, et le proposer sur des supports accessibles à tous.”
Clément
Ce qu’en pensent les étudiants
Chapeau le prof. Toutes ces subtilités et ces nuances que tu partages !
J’ai rejoins cette formation parce qu’elle semblait complète. Et maintenant, celle-ci terminée, j’ajoute très bien structurée, découpée et présentée. J’avance bien avec la satisfaction d’avoir bouclé mon premier morceau bien structuré.
De la structure et de la direction artistique pour vos compositions
La formation de Clément apporte un angle très différent des formations musicales “habituelles”. Il rend visible le processus de création d’une composition musicale, pour faciliter l’émergence et la plus grande maturité de vos créations. Clément est généreux, passionné, à l’écoute, quel que soit le niveau. Il prodigue lors du suivi régulier des encouragements et conseils pour que vous arriviez à atteindre votre objectif personnel. De plus, il dispose d’une grande culture musicale et sait s’adapter à des styles de créations très divers. De nombreux bonus sont également apportés en plus de la formation principale, qui permettent de couvrir certains domaines si besoin (harmonie, modes, etc… et certains sont poussés !). Encore merci Clément !
Formation enrichissante et passionnante. Une vrai pépite !
J’ai débuté la formation pour donner un cadre au processus de composition. J’ai toujours fonctionné au feeling depuis que j’ai débuté l’écriture. J’ai vécu énormément de frustrations car les idées étaient là mais je n’arrivais à jamais rien de cohérent, abouti et je me suis rendu compte que j’avais en fait aucune démarche artistique. La formation avec Clément a radicalement modifié mon approche à la composition et m’a permis de mettre en place un cadre et une structure. Les thématiques abordées sont passionnantes. Clément est très professionnel, passionné et à l’écoute. Il fournit une multitude d’outils, de théorie, de concepts, d’exemples et de travaux pratiques. Un énorme merci pour tout. A recommander!
Formation de grande qualité, je m'accroche.
Formation de grande qualité, exigeante. J’ai peu d’expérience dans la composition, certaines choses me dépassent (de moins en moins, c’est bon signe) mais je m’accroche. Le pas à pas et le suivi permettent d’avancer régulièrement et sûrement. Clément n’est pas avare de ses explications et critiques et a la juste manière de se mettre au niveau de chacun.
Que valent les unités d’enseignement de cette formation ?
Le cœur de la formation :
Le suivi pédagogique sur 12 mois :
Tous les ateliers complémentaires :
Et en plus :
COMPOSITEUR PRO
Cycle annuel de formation
Après inscription, vous recevez par email vos identifiants pour accéder à l’espace membre.
30 jours d’essai satisfait ou remboursé
Questions fréquentes
Cet atelier ne s’adresse pas aux grands débutants.
Cet atelier est modelé pour expliciter au maximum le vocabulaire musical nécessaire. Mais il faut un minimum d’expérience pour en tirer parti. Pas besoin de connaître toute l’harmonie sur le bout des doigts, mais si vous comprenez quand on parle d’un accord mineur ou d’une gamme majeure, alors cet atelier peut parfaitement s’adapter à vous !
En un mot, Compositeur Pro vous permet de restimuler votre impulsion créative et vous donne les clés pour composer des œuvres mieux construites.
Plus précisément, cette formation vous permet de :
- Développer votre personnalité artistique et créer un univers fort
- Maîtriser les différentes phases du processus créatif (de l’inspiration à la production)
- Maîtriser les codes du style dans lequel vous souhaitez composer
- Mettre en forme vos musiques sans vous contraindre à une recette clichée
- Comprendre la “syntaxe” de la musique (comment articuler des phrasés de manière souple)
- Acquérir une méthode de travail fertile, qui ne génère ni frustration ni procrastination
- Mettre les mains dans le cambouis le plus souvent possible et vous forger une certaine aisance pour composer régulièrement
- Et des ateliers bonus supplémentaires sont là pour consolider vos lacunes en solfège, harmonie, arrangement ou MAO
En somme, en suivant cette formation assidument vous serez capable de pondre une musique en version démo en quelques jours seulement.
Contrairement aux autres formations musicales en ligne, Compositeur Pro est la seule qui s’axe vraiment sur le plus important : développer votre créativité. Sans délaisser le nécessaire apprentissage de la MAO et la théorie.
Parce que votre créativité est l’unique compétence qui vous différenciera vraiment des autres musiciens.
Cette formation se base sur la méthode créative issue du monde des arts graphiques, elle-même issue de la littérature scientifique sur la psychologie de la créativité. Ainsi que mon expérience en tant que compositeur.
Le programme de la formation s’étale sur 12 mois de cours. Comptez environ 1 heure de cours par semaine + le temps de réaliser les exercices (selon votre vitesse, de 30min à 2h)
Voici les profils pour qui cette formation va créer une réelle transformation :
- Compositeurs autodidactes
- Songwriters
- Groupes
- Beatmakers / producers
- Musiciens amateurs
- Toute personne désirant s’orienter dans la réalisation de musique actuelle en home-studio
Et voici ceux pour qui la formation marchera, mais sera moins adaptée :
- Compositeurs de musique de film, de musique classique, de musique du monde ou de jazz
- Groupes ou songwriters expérimentés étant à l’aise avec l’écriture et disposant déjà d’un ou plusieurs albums LP
- Beatmakers professionnels
Les musiques populaires, musiques urbaines, musiques jeunes… Toutes se retrouvent sous le terme générique de musiques actuelles.
En France, les musiques actuelles (suivant les définitions du Ministère de la Culture) peuvent intégrer du jazz, de la chanson, des musiques traditionnelles, du rock, de la pop, les musiques électroniques ou le hip hop. On utilise le terme Musiques Actuelles par opposition à la musique de chambre ou à la musique classique.
Le programme annuel Compositeur Pro s’adapte parfaitement à tous ces genres de musique (excepté le jazz qui est à cheval entre la musique populaire et la musique savante)
Ce programme démarre de zéro. Modelée pour expliciter au maximum le vocabulaire musical nécessaire, cette formation est chargée en exercices, ceci pour vous permettre d’écrire le plus possible et vous familiariser avec le processus créatif.
Les ateliers bonus Solfège Express, Initiation à la MAO et la formation Les Clés de l’Harmonie, tous inclus dans le programme, vous donneront les bases pour profiter au maximum des cours de création musicale.
Je comprends votre dilemme. La formation a été conçu pour être hyper-pratique et les liens de téléchargement direct de chaque cours sont accessibles pour ce genre de situation. Vous pouvez ainsi télécharger et suivre les cours sur votre ordinateur, tablette ou téléphone et ne perdre aucun temps mort que vous pouvez remplir par un cours.
De plus vous pouvez les suivre où que vous soyez : en vacances, en week-end, en déplacement professionnel, dans les transports, pendant votre sport, etc ; les différents formats (audio, vidéo et texte) rendant ce nomadisme possible.
Notez bien que la fonction de téléchargement concerne uniquement les étudiants ayant opté pour un accès à vie et ayant passé la période d’essai.
Vous disposez d’une garantie “satisfait ou remboursé” durant la période d’essai de 30 jours. Quelle que soit la raison, il vous suffit de m’appeler ou de m’envoyer un email via le formulaire de contact pour être remboursé.
Les paiements par carte bancaire sont traités par la plateforme sécurisée Stripe, leader mondial du paiement en ligne. Les plus grandes entreprises telles qu’Amazon, Google, Booking.com ou Deliveroo font appel à cette plateforme. Vous réglez donc en toute tranquillité.
Pour plus de flexibilité, vous pouvez également régler avec votre compte Paypal ou par mobile avec Google Pay et Apple Pay.
Si vous avez la moindre question, il vous suffit de nous contacter par email ou par téléphone, du lundi au vendredi de 14h à 18h.
Email : contact@lecompositeur.com
Téléphone : 0 769 669 205 (Clément)
Depuis les pays hors France : 0033 769 669 205
Vous pouvez également utiliser notre formulaire de contact :
Compatibilité de l’espace en ligne
Autres infos
Niveau : débutant à intermédiaire
Durée : 12 mois. Début des cours le 8 janvier 2024
Accès aux cours : à vie
Accès à l’accompagnement et aux classes virtuelles : 12 mois
Garantie : 30j satisfait ou remboursé
Langue : française
“Tout comme l’appétit vient en mangeant,
l’inspiration vient en travaillant.”
—
Igor Stravinsky