L’Essentiel de la Composition
Une formation d’écriture musicale qui vous accompagne de musicien amateur à compositeur inventif.
Apprenez les méthodes des compositeurs professionnels et (re)découvrez le plaisir de créer vos propres musiques.
L’objectif de cette formation : vous donner les clés pour écrire de la musique actuelle de qualité professionnelle de l’idée abstraite à l’export mp3.
Rentrée d’été : 20 juin 2022
Contenu pédagogique
Durée totale de la formation : 4 mois
Formation L’Essentiel de la Composition
Dans ce module vous composez une chanson simple pour vous familiariser avec les différentes phases du processus d’écriture.
L’objectif : disposer d’une méthode solide pour avancer plus efficacement au moment de composer …sans rester “dans le brouillard” !
Durée : plus de 15h (hors exercices)
Au programme :
Introduction — Vue d’ensemble du module et présentation de la méthode
Cours — Le processus créatif adapté à l’écriture musicale
TP — Elaborez votre démarche artistique et trouvez vos thématiques de prédilection
Cours — Développer votre processus de composition
Cours — Enrichir votre vocabulaire musical
TP — Menez vos propres recherches créatives
Cours — Créer et nuancer l’expression
TP — Créez votre expression (réalisez des cellules musicales pertinentes)
Cours — Méthodes pour raffiner l’expression
TPs facultatifs — Améliorez l’innovation, la pertinence, la technique, la justesse expressive et les qualités esthétiques de vos expérimentations.
Cours — Par où commencer ? Les méthodes d’écriture les plus courantes
TP — Ebauchez votre structure
Cours — Comment construire un refrain
TP — Composez votre refrain
Cours — Comment construire un couplet
TP — Composez votre couplet
Cours — Production d’une chanson simple
TP — Finalisez votre composition
Outil — recueils de patterns rythmiques pour accompagner vos mélodies
Outil — Les attitudes à développer pour professionnaliser votre créativité
Dans ce module vous réarrangez une cover dans votre style.
L’objectif : développer votre univers artistique et créer votre propre “patte” (pour exprimer de la musique qui vous plaise et vous corresponde vraiment)
Durée : plus de 5h (hors exercices)
Au programme :
Introduction — Vue d’ensemble du module et présentation de la méthode
Cours — Comment analyser efficacement une musique (et soulever les codes d’un style)
TP — Soulever et comprendre les codes des autres musiciens de votre style
Cours — Développer votre propre univers artistique et créer votre propre patte
Cours — Les 4 types de layers
Cours — Les bases pour réarranger une musique
TP — Réécriture d’une cover dans votre propre style
Conclusion — Et après ? Pour aller plus loin…
Dans ce module vous composez une instrumentale pour apprendre à structurer de la musique actuelle.
L’objectif : avoir les clefs pour développer une courte idée musicale et être plus libre dans la réalisation de vos musiques (et surtout ne pas rester bloqué sur un riff qui tourne en boucle)
Durée : plus de 8h (hors exercices)
Au programme :
Introduction — Vue d’ensemble du module et présentation de la structuration
Cours — La syntaxe musicale (comment articuler vos idées musicales)
Cours — Comment construire une intro
Cours — Comment construire un outro
Cours — Comment construire un break
Cours — Comment construire un pré-refrain
Cours — Comment construire un solo
Cours — Les structures et formes les plus courantes
TP — Ecriture et production d’une instrumentale
Outil — recueil de structures efficaces
L’accompagnement sur 4 mois
Pour répondre à vos questions, cibler vos lacunes et les combler : je vous donne rendez-vous chaque mois en live.
Application de visioconférence utilisée : Zoom. Simple d’usage mais complète (notamment la seule à proposer une expérience sonore réellement HD, indispensable pour nous autres audiophiles).
Objectif : assurer le suivi de votre progression, vous débloquer et approfondir le sujet des cours si besoin.
Récurrence mensuelle (soit 4 classes de 1h)
Replay disponibles
Pour un suivi plus personnel, vous recevez 2 cours particuliers : l’un à mi-chemin et l’autre à la fin de votre parcours de formation.
Objectif : faire le point sur votre évolution et vous donner un retour sur vos compositions
2 cours particuliers de 60min (en visioconférence)
Méthodologie
À qui ce programme s’adresse-t-il ?
- Compositeurs autodidactes
- Songwriters
- Groupes
- Beatmakers / producers
- Musiciens amateurs
- Toute personnes désirant s’orienter dans la réalisation d’œuvres musicales en home-studio
Prérequis
- Les bases de la théorie sont nécessaires (Si vous comprenez quand on parle d’une “gamme mineure naturelle” ou d’un “accord F#m”, vous avez largement ce qu’il faut pour suivre les cours)
- Disposer d’un moyen d’expression pour réaliser les exercices : votre voix, instrument ou logiciel de musique habituel.
- Disposer d’un micro pour soumettre vos exercices à correction. Le dictaphone de votre smartphone fera totalement l’affaire.
- Pour les Travaux Pratiques, un DAW (séquenceur) est généralement nécessaire.
TP et projet personnel
Ateliers interactifs
Orientée “Travaux Pratiques”, cette formation vous accompagne dans la réalisation d’un projet artistique personnel, pour créer vos musiques et développer votre méthode d’écriture.
Pour musiques actuelles
Pour les musiques actuelles amplifiées
Les notions enseignées s’adaptent à tous les styles de musique actuelle. (pop, folk, reggae, country, rock, blues, metal, hip hop, RnB, lofi, EDM, tek, trance, house, …)
Niveau progressif
Difficulté progressive
Ce programme démarre de zéro. Et la formation est chargée en exercice, pour vous permettre d’écrire le plus possible et vous familiariser avec le processus créatif.
Formation en e-learning
Formation 100% en ligne
Suivez cet atelier en ligne sur votre smartphone, tablette ou ordinateur. Simple et efficace pour progresser à votre rythme où que vous soyez.
Comment s’organise le programme
Les modules sont dispensés les uns après les autres. Vous retrouverez des TP (Travaux Pratiques) dans la plupart des ateliers et modules pour vous pousser à vraiment avancer sur votre projet.
L’enseignement est dispensé à raison d’un cours par semaine, vous permettant d’avoir un apprentissage dans la durée et non “en un bloc” pour que l’enseignant aie le temps de vraiment vous accompagner dans vote apprentissage. Chaque semaine comporte :
- 1 cours d’environ une heure découpé en leçons de 5 à 15 minutes, permettant de digérer plus facilement les concepts abordés. Résultat : vous apprenez de manière plus fluide et plus ludique
- 1 quizz rapide d’acquis des connaissances, permettant de vous tester rapidement sur le cours que vous venez de suivre. Vous vous assurez ainsi d’avoir réellement assimilé les connaissances
- 1 exercice ou 1 devoir à rendre, pour que mettiez un pied à l’étrier et restiez actif dans votre apprentissage. Parce que c’est en pratiquant que vous mémoriserez sur le long terme.
Une classe live mensuelle pour approfondir les cours et répondre à vos questions tous les 1er dimanche du mois.
1 page de support où poser toutes vos questions, pour éclaircir un point du module et vous débloquer si jamais vous n’arrivez plus à avancer
Début des cours le 20 juin !
A propos de votre formateur
Comme beaucoup, j’ai commencé à pratiquer la guitare à l’âge de 14 ans. J’ai plus tard étudié les arts graphiques (3 ans) tout en continuant la musique au sein de 2 groupes : un duo de musique électronique et un groupe de metal progressif. Ma passion pour la musique, bien qu’étant déjà très grande, s’est intensifiée au fur et à mesure et j’ai eu envie de passer à un autre niveau. J’ai alors décroché un bachelor de Composition de musique à l’image et sound design – à ISART Digital, Paris – spécialisé en musique de jeu vidéo et musique de cinéma d’animation.
Aujourd’hui, je partage dans mes cours le meilleur de ce que j’ai appris. La vulgarisation et la création de contenus d’apprentissage sont en effet deux de mes passions, d’où la création de ces ateliers.
“Je sais que beaucoup ne sont pas prêts à faire la démarche de suivre un cursus scolaire de formation musicale. C’est pour cela que j’ai voulu prendre le meilleur des techniques enseignées, et le proposer sur des supports accessibles à tous.”
Clément
Ce qu’en pensent les étudiants
Formation de grande qualité, je m'accroche.
Formation de grande qualité, exigeante. J’ai peu d’expérience dans la composition, certaines choses me dépassent (de moins en moins, c’est bon signe) mais je m’accroche. Le pas à pas et le suivi permettent d’avancer régulièrement et sûrement. Clément n’est pas avare de ses explications et critiques et a la juste manière de se mettre au niveau de chacun.
L’ESSENTIEL DE LA COMPOSITION
Après inscription, vous recevez un email contenant vos identifiants pour accéder à l’espace de formation.
30 jours d’essai satisfait ou remboursé
Questions fréquentes
Si vous avez la moindre question, il vous suffit de nous contacter par email ou par téléphone, du lundi au vendredi de 14h à 18h.
Email : contact@lecompositeur.com
Téléphone : 0 769 669 205 (Clément)
Depuis les pays hors France : 0033 769 669 205
Vous pouvez également utiliser notre formulaire de contact :
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Pour plus de flexibilité, vous pouvez également régler avec votre compte Paypal ou par mobile avec Google Pay et Apple Pay.
Vous disposez d’une garantie “satisfait ou remboursé” durant la période d’essai de 30 jours. Quelle que soit la raison, il vous suffit de m’appeler ou de m’envoyer un email pour être remboursé.
Je comprends votre dilemme. La formation a été conçu pour être hyper-pratique et les liens de téléchargement direct de chaque cours sont accessibles pour ce genre de situation. Vous pouvez ainsi télécharger et suivre les cours sur votre ordinateur, tablette ou téléphone et ne perdre aucun temps mort que vous pouvez remplir par un cours.
De plus vous pouvez les suivre où que vous soyez : en vacances, en week-end, en déplacement professionnel, dans les transports, pendant votre sport, etc ; les différents formats (audio, vidéo et texte) rendant ce nomadisme possible.
Cet atelier ne s’adresse pas aux grands débutants. Cet atelier est modelé pour expliciter au maximum le vocabulaire musical nécessaire. Mais il faut un minimum d’expérience pour en tirer parti. Pas besoin de connaître toute l’harmonie sur le bout des doigts, mais si vous comprenez quand on parle d’un accord mineur ou d’une gamme majeure, alors cet atelier peut s’adapter à vous.
Compatibilité
MP4 – MP3 – PDF
Autres infos
Niveau : débutant à intermédiaire
Durée : 4 mois
Accès aux cours : à vie
Accès à l’accompagnement : 4 mois
Téléchargement : illimité
Garantie : 30j satisfait ou remboursé
Langue : française
“Tout comme l’appétit vient en mangeant,
l’inspiration vient en travaillant.”
—
Igor Stravinsky
